| | | La danza: periodo dal: 21/08/2007 al: 26/08/2007 |  | | Opera Estate Festival - Danza: Bassano Body Motion | | Genere: Vario | | Luogo: Bassano del Grappa | | Indirizzo: Bassano del Grappa Comune: BASSANO DEL GRAPPA | | orari: Vedi singoli eventi | | Località: Bassano del Grappa e altri luoghi indicati
OPERA ESTATA FESTIVAL 2007 - DANZA: B-MOTION Bassano Body Motion
B-Motion – Bassano Body Motion è il progetto internazionale di ricerca e sviluppo della danza contemporanea. Avviato nella scorsa edizione con una 5 giorni densissima di spettacoli, incontri, mostre, approfondimenti, ha fatto di Bassano vero e proprio crocevia di esperienze e ricerche grazie alla presenza di molti e qualificati operatori, artisti e critici provenienti da tutta Europa. Un segno evidente dell'apertura al confronto internazionale ma anche dell'impegno per la promozione e la valorizzazione dei talenti emergenti.
Alla sua seconda edizione B-motion si sviluppa ulteriormente grazie ai contatti e alle collaborazioni instaurate con artisti, compagnie, prestigiosi festival e centri coreografici europei. Tredici spettacoli quasi tutti in prima nazionale assoluta, in sei giorni densi di performances e meeting tra autori, operatori, critici, scrittori, artisti della multimedialità provenienti da culture e paesi diversi. Tema degli incontri che verranno organizzati nel periodo di B-Motion è quello della promozione e della mobilità artistica nella danza contemporanea. Sei giorni ricchi di incontri e spettacoli con diversi linguaggi coreografici a confronto, per aprire dialoghi su un piano sempre più internazionale dove protagonista è la ricerca autoriale. Il tutto rivolto a un pubblico giovane e curioso, oltre a quello degli operatori e della critica internazionale.
TUTTI GLI SPETTACOLI NEL DETTAGLIO
Martedì 21 agosto h. 21.00 Teatro Astra – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Collectif Utilité Publique (Svizzera) - Fizz
Coreografia Corrine Rochet (F) Danzatori Anne Delahaye e Nicholas Pettit Assistente alla coreografia Karine Grasset Luci Yann Serrez Suono Nicholas Pettit Costumi Isa Boucharlat
Con Fizz il Collectif Utilité Publique esplora i diversi rapporti che si possono instaurare tra le nozioni di piacere e di realtà, è una ricerca del piacere del vivere nella quotidianità del mondo reale. Il Collectif Utilité Publique è stato fondato nel 2003 da tre coreografi: Corrine Rochet, Karine Grasset e Nicholas Petit. Dopo esperienze di collaborazione con numerosi coreografi francesi e svizzeri, si sono incontrati a Losanna nella Compagnia Philippe Saire. I loro progetti si svolgono nell'ambito della formazione, ricerca e creazione della danza contemporanea.
Martedì 21 agosto h. 22.00 Teatro Remondini – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Quasi Stellar - Apostolia Papadamaki (Grecia) - Superlux
Coreografia Apostolia Papadamaki Danzatori Markella Manoliadi, Dimitris Kaminaris Foto Michalis Kloukinas/Studio Kitao Direzion e produzione Manolis Sardis - PRO4 Co-ordination Afroditi Christodoulou
Due generazioni a confronto: un uomo maturo e una giovanissima donna, in una relazione d'amore condivisa con il pubblico, con il mondo circostante. E' questo il focus su cui Apostolia Papadamaki ha incentrato la sua ultima creazione. Apostolia Papadamaki, dopo essersi laureata al Greek National School of Dance, studia tecniche di danza contemporanea a New York (1993-95). Dal 1996 al 2001 è direttore artistico della compagnia Sinequanon per la quale ha allestito coreografie in Italia, Danimarca, Grecia, Finlandia (per lo Zodiak -Center for New Dance- di Helsinki), Cypro, Francia. Collabora con Jan Fabre in diverse creazioni e nel Settembre del 2004 allestisce la coreografia della cerimonia di apertura dei XII Giochi Paraolimpici allo Stadio Olimpico di Athene.
Mercoledì 22 agosto h. 21.00 Teatro Remondini – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Henrietta Hale (Regno Unito) - Man or Fish
Coreografia Henrietta Hale Interpreti Ben Duke e Seke Chimutengwende Sound artist - Angie Atmadjaja Lighting – Chahine Yavroyan Man or Fish è stato commissionato da The Place Prize 2006 sponsorizzato da Bloomberg Man or Fish è una produzione Dog Kennel Hill Project
Man or fish usa l'immagine di un vaso trasparente, uno spazio vuoto di controllo clinico, dove vengono piazzati due uomini e creati una serie di esperimenti che investigano nel dettaglio le loro interazioni fisiche e risposte a diverse regole e norme. Tentano di definire se stessi e l'un l'altro come esseri fisici raggiungendo concetti come l'organizzazione cellulare della loro struttura o il semplice concetto di peso di una mano. In questa ricerca essi sviluppano uno strano linguaggio che espone la loro vulnerabilità e connessione con il loro essere animale. La sua ricerca esplora i linguaggi contemporanei del corpo ma anche le relazioni con le arti multimediali, ha infatti realizzato dei film presentati a Dance On Screen 2006. Lo spettacolo è stato commissionato da The Place Prize 2006.
Mercoledì 22 agosto h. 22.00 Teatro Astra – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Two Dancers (Regno Unito) - Hands free 3
Coreografia Anna Williams e Rachel Krische con Mark Lorimer.
Hands Free 3 è un lavoro creato da Rachel Krische e Anna Williams sotto la guida di Mark Lorimer, danzatore e coreografo attualmente impegnato con Anna Theresa De Kaesmaker in Belgio. Le istruzioni dettagliate per la creazione di questo lavoro sono state inviate da Mark Lorimer alle due danzatrici. Il lavoro si basa su un complesso e stratificato tessuto di movimenti, azioni, relazioni nello spazio e nell'interpretazione. Two dancers è un progetto mirato alla performance e ideato da Anna Williams e Rachel Krische nel 2004. La loro ricerca è rivolta a nuove possibilità di creare lavori dove il confine di responsabilità del direttore/danzatore diventa più elastico. Entrambe decidono di rivolgersi ad artisti con i quali avevano precedentemente collaborato chiedendo loro di partecipare al processo creativo in maniera "remota". La coppia decide di avviare un ambiente creativo dove ogni coreografo invitato può contribuire in maniera personale e libera. Anna e Rachel sono attive nella scena della danza inglese da oltre 15 anni nelle vesti di performers, insegnanti e coreografe. Hanno ballato per molte delle compagnie e coreografi di maggior successo attive oggi come Russel Maliphant, Akram Kahn, Wayne McGregor, La Ribot, Aletta Collins, New Art Club.
Ben Wright (Regno Unito)
Thought Latching To Thought And Pulling
Coreografia Ben Wright (UK) Danzatori: Keir Patrick, Matthew Winston, Rob Clarke, Ben Dixon Musiche Tim Sutton
Eseguite e registrate da London Flutes Luci Guy Hoare Costumi Theo Clinkard
Un quartetto maschile si sviluppa nella penombra di un disegno di luci che lentamente rivela una straordinaria coreografia interpretata da quattro tra i più interessanti danzatori della scena emergente. Il lavoro è stato commissionato da The Place Prize 2006 Ben Wright ha danzato per 15 anni per alcune delle più affermate compagnie inglesi: London Contemporary Dance Theatre, AMP, Richard Alston, Ricochet, The National Theatre e recentemente con Stan Won't Dance. Come coreografo e interprete ha lavorato nella scena internazionale. Spettacolo commissionato da The Place Prize 2006.
Giovedì 23 agosto h. 21.00 Teatro Remondini – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Arkadi Zaides (Israele)
Adamdam(Mud Mind)
Coproduzione Operaestate Festival Veneto Coreografia Arkadi Zaides (Israele) Interpreti Arkadi Zaides Sharon Zuckerman Luci Feliss Ross Video Anat Shalev Musiche Arkadi Zaides Costumi Bregitte Cartier Produzione Operaestate Festival Veneto, Israeli Festival, The Lab Gerusalemme, Rabinovitch Foundation
Lo spettacolo nasce da uno studio sulla figura biblica del Golem, una creatura creata dagli uomini per servirli, ma che sfugge al controllo e diventa entità distruttiva. La riflessione si estende al vivere contemporaneo, alla relazione con i progressi tecnologici che a volte innescano meccanismi ed effetti che sfuggono al controllo dei creatori diventando minaccia per gli essere umani. Arkadi Zaides Nato nel 1979 nell' U.S.S.R, si è trasferito in Israele nel 1990. Si è laureato in Art and Dance. Nel 1998 è entrato nel BatSheva Dance Ensemble e nel 2001 nella Bat-Sheva Dance Company dove ha lavorato fino al 2004. Nel 2001 ha coreografato “11w White P.L”, un duetto per il BatSheva Ensemble, e nel 2002 un trio presentato nel “Curtain Up Festival” 2002. E' diventato un tutor della tecnica GAGA di Ohad Naharin dal 2003 che applica nel proprio insegnamento. E' diventato membro della compagnia di Yasmeen Godder nel 2004.
Giovedì 23 agosto h. 22.00 Teatro Astra – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
La [Parenthése] (Canada-Francia) - Les rêveuses
Coreografia: Christophe Garcia (Francia) Danzatrici: Céline Giachero, Charline Peugeut, Marie Eva Carriero.
Musiche: Friedrich Burgmuller, Adolphe Adam, Ludwig Minkus
Les rêveuses è una breve incursione nell'universo di tre giovani donne che si affacciano alla realtà con i loro movimenti sconnessi, la leggerezza, la poesia e una loro dimensione onirica. La Compagnia unisce talenti francesi e canadesi in una ricerca coreografica, guidata da Christophe Garcia che fonde la ricerca teatrale alla ricerca nella danza contemporanea. La Compagnia si sta affermando sulla scena internazionale come una delle più promettenti giovani formazioni internazionali.
Venerdì 24 agosto h. 21.00 Teatro Remondini – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
T.R.A.S.H. (Olanda) - Weiter
Ideazione e coreografia: Kristel van Issum Composizione Musicale: Arthur van der Kuip & Jeroen Strijbos
Setting/Production management: Paul van Weert Danzatori: Guilherme Miotto, Alexandre Tissot, Tegest Pecht Guido & Lucie Petrušová Musicista: Jacqueline Hamelink.
Caotica ed esplosiva la danza travolgente di T.R.A.S.H. propone Section B ultimo lavoro della trilogia ‘Janusz ist zweiseitig am Kopf’ (2004), ‘Pork-in-Loop’ (2005) e ‘To File For Chapter 11’ (2006). Musica dal vivo e travolgenti ritmi percossi da una forte fisicalità scandiscono il tempo dell'ultimo lavoro della giovane formazione olandese. La compagnia, formatasi nel 2001 nasce nella scena rock di Tilburg. La linea creativa si caratterizza fin dall'inizio da performance dinamiche a volte definite uncompromizing, hardcore punk, ma allo stesso tempo poetiche e decisamente contemporanee. La direzione artistica è formata da Kristel van Issum (ideazione e coreografia), Arthur van der Kuip (composizione musicale) e Paul van Weert (set design). Le produzioni si caratterizzano per la multidisciplinarietà delle collaborazioni artistiche, negli spettacoli si trova infatti un interessante combinazione di musica dal vivo, vocabolario del movimento energetico e stage design.
Venerdì 24 agosto h. 22.00 agosto Teatro Astra – Bassano del Grappa (VI)
Simona Bertozzi - L'endroit 2e
Coreografia: Simona Bertozzi ambienti sonori e musiche: Roberto Passati progetto luci: Roberto Passati selezione Premio GD'A 2007
L’Endroit è uno spazio vuoto, un volume al cui interno si innesta l’esercizio di una sostanza dell’agire. La fisica dell’azione e l’analisi, a tratti ossessiva, dell’architettura corporea decidono ordine, sapore, colore. L’essenza sta nell’apparente semplicità dell’incontro tra azione e spazio, di un’azione che rivela lo spazio e che, in quanto organica e fatta del dinamismo materico del corpo, è in grado di tradurre in fisicità la densità del ricordo o il turbamento della memoria. Il quadro si incunea in uno stallo temporale dilatato e mosso al suo interno dall’affiorare di segni e immagini vitali, al ritmo crescente dell’indagine spaziale, divenendo al contempo arena e humus del suo abitante. L’ENDROIT è attualmente tra i lavori selezionati per il concorso GDA 2007 Simona Bertozzi: Studia sin da giovanissima ginnastica artistica e danza classica per poi intraprendere un percorso professionale nell’ambito della danza contemporanea lavorando con numerose compagnie italiane Dal 2005 danza con la Compagnia Virgilio Sieni Danza prendendo parte a numerosi progetti e produzioni tra cui: Mi difenderò (2005), Five Dreams (2006), Piega Canova (2006) Un Respiro (2006-2007).
Sabato 25 agosto h. 18 .00 Campo Calcio (da definire) – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Fearghous Ó Conchúir (Irlanda) - Match
Coreografia Fearghous O'Conchuir Interpreti Matthew Morris e Fearghous O'Conchuir
Il duo è ambientato in un campo da calcio, l'autore ha infatti originariamente creato la coreografia per un film, ambientato a Croke Park, il più importante stadio Irlandese. Fearghous O' Conchuir, dopo la laurea alla London Contemporary Dance School è stato membro del Postgraduate Performance Group (4D). E' un coreografo attivo nella ricerca multimediale, tra le sue creazioni: “Match” RTÉ/ Una commissione della Chomhairle Ealaíon Dance on the Box con la regia di Dearbhla Walsh, “Idir”, ‘Pure Collaboration’, con il fotografo Manuel Vason
Bassini, Bedosti, Sideri - Radiocronaca
Coreografia: Alessandro Bedosti, Selina Bassini, Eugenio Sideri Testo, radiocronaca e voce: Ascanio Celestini Interpreti: Alessandro Bedosti e Enrico Carovita Materiali sonori: Marco Parollo Luci e scenotecnica: Danilo Maniscalco
Radiocronaca è un progetto che è nato in seguito all’incontro di tre autori provenienti da esperienze artistiche diverse: da una parte l’esperienza teatrale di Eugenio Sideri, legata alla drammaturgia, alla scrittura e al lavoro d’attore, dall’altra parte Selina Bassini e Alessandro Bedosti, creatori di linguaggi del corpo, drammaturghi delle azioni fisiche, coreografi di partiture che scavalcano i confini della danza per toccare quelli del teatro, e viceversa. Proprio da un’esigenza di con-fondere le drammaturgie, ossia fondere con, cioè mettere insieme linguaggi che possiedono una loro valenza individuale (la parola, il racconto, la danza, l’azione fisica) è nato il progetto Radiocronaca. E da qui l’incontro con una voce, quella di Ascanio Celestini, che si è fatta portatrice della riscrittura di un mito, quello del calcio.
Sabato 25 agosto h. 21.00 Teatro Remondini – Bassano del Grappa (VI) PRIMA NAZIONALE
Pere Faura (Olanda-Spagna) - This is a Picture of a person I don't Know
Coreografia Pere Faura Interprete Pere Faura Musiche Ivo Bol Video Adnan Hasovic Luci Ellen Knops Drammaturgia Jeroen Fabius
Lo spettacolo è un assolo sulla solitudine a cui il protagonista si sottrae attraverso nostalgici ricordi. Un lavoro di grande ironia ed energia che tiene il pubblico sospeso, catturato da danza, musical e video. Pere Faura è un coreografo di origine spagnola laureato nel 2006 alla School voor Nieuwe Dansontwikkeling di Amsterdam. This is a picture of a person I don't know è il lavoro con cui si è laureato e che ha riscosso da subito un interesse internazionale, entrando nei programmi di numerosi Festival Europei.
Domenica 26 agosto h. 18 .00 Teatro Accademico – Castelfranco Veneto (TV)
Sonia Brunelli - Doma
Coreografia e interpretazione Sonia Brunelli costumi Federica Forni luci Giacomo Gorini arpeggio Graziano Versari Lo spettacolo è prodotto in collaborazione con CanGo – Cantieri Goldonetta, Drodesera, Xing, InteatroFestival.
Doma è uno spettacolo nato da un'esigenza primaria: quella di andare alla ricerca del tratto animale, creando una sorta di enciclopedia dei movimenti e focalizzando il movimento sugli arti superiori e inferiori. Racchiuse in una serie di figure che si succedono nell'arco di una mezz'ora grazie ad alcuni punti di riferimento, delle vere e proprie combinazioni di coordinate, piani, angoli, disegni che l'artista usa come spartiti musicali su cui leggere una particolarissima melodia. La figura anima un codice di condotta, un cifrario di portamenti fondati sull'assetto fisico e sul movimento degli arti. Un'attitudine particolare di meccanismi, di andature, di modulazioni ritmiche di singoli segmenti scheletrici, di distanze angolari e ribaltamenti di assi nello spazio. Nel 2004 Sonia Brunelli realizza la performance Encefalo. Azione Riproducibile, e l'anno successivo con la performance Umo è seconda vincitrice del Premio Internazionale della Performance 2005, Galleria Civica d'Arte Contemporanea di Trento. Parallelamente ad una ricerca personale, dal 2000 è Coroginnasta della STOA, Scuola di Danza e filosofia, fondata dalla Socìetas Raffaello Sanzio di Cesena. E' vincitrice del concorso GDA con la coreografia Doma
Info e prevendite: Biglietteria del Festival a Bassano: tel. 0424/524214 Numero Verde: 800.533633 e-mail: operaestate@comune.bassano.vi.it | | | |
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